作者简介

作者
朝井真果
1959年生于日本大阪府。
2008年,以获得第三届“小说现代长编新人赏”奖励赏出道。
2013年,描写幕府末期到明治时代歌人中岛歌子的半生为主题的小说《恋歌》获得第三届本屋时代小说大奖。
2014年,同作《恋歌》获第150回直木奖。
2014年,《阿兰陀西鹤》获第31回织田作之助奖。
2016年,本作《眩》(即《浮世绘女儿》)获第22回中山义秀文学奖。
2017年,《福袋》获第11回舟桥圣一文学奖;2018年《云上云下》获中央公论文艺赏,《恶玉传》获司马辽太郎奖。
2017年,本作被NHK拍成日剧《眩:北斋之女》,主演宫崎葵、松田龙平。
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译者
蕾克,生于北京,曾供职于北京大学,现定居东京。熟稔日本文化、艺术美学,给国内多家时尚和亚文化杂志供稿,关注风格与美学。译著有《往复书简:初恋与不伦》《摩灭之赋》《住宅读本》《造物有灵且美》《美物抵心》《一日一果》《梦的宇宙志》等。

内容简介


?【编辑推荐】

★ 直木赏得主朝井真果 时代小说代表作 首度绝赞引进!日本迷人俳优 宫崎葵 · 松田龙平 联袂主演同名日剧

本作2016年获中山义秀文学奖,2017年NHK改编成日剧,豆瓣8.6高分。

日本时代小说以历史时代为背景,多以传奇卓越人物为主角,耳熟能详的作家有司马辽太郎、藤泽周平、吉川英治等,同时他们也多擅写历史中的男性角色。而本作作者朝井真果堪称“时代小说女王”,从出道起就致力于时代小说的写作,她以独特细腻的视角描写历史中一贯被忽略的女性人物,斩获日本各类文学奖项:“小说现代长篇新人赏奖励赏”“直木赏”“织田作之助赏”“司马辽太郎赏”“舟桥圣一文学赏”“中央公论文艺赏”“大阪文化赏”“本屋选时代小说大赏” “中山义秀文学赏”等。

提到浮世绘,就避不开大名鼎鼎的《神奈川冲浪里》,这正是由江户时代的浮世绘大师葛饰北斋所作。而鲜为人知的是,在这位浮世绘大师盛名光芒的背后,还有一位江户时代的女性浮世绘师的身影。她就是葛饰北斋的三女儿——葛饰应为。她天真倔强,不畏独行,浮生绘梦;她为画痴狂,梦想成为超越父亲葛饰北斋的绘师……

★ “光之浮世绘师”葛饰应为一笔入魂、一生悬命:她是浮世绘巨匠葛饰北斋之女,更是时代困局中以艺术劈开命运的坚韧女性

“我要把人生在世刹那的如火如荼,都托付给光亮与暗影。”

在葛饰应为的绘画生涯中,她留下的个人作品极为有限,却被后世尊称为“光之浮世绘师”。在她的肉笔画(直接在纸或绢上手绘彩图)作品里,融入了强烈明暗对比、细节刻画等西洋技法,对光影的精准把握堪称一绝。

★ 江户风情×浮世艺术×创作者群像:在时代局限中如何造就自我?以生命烈焰燃尽梦想,照亮被历史遮蔽的女性之名

《浮世绘女儿》展现了江户时代女性创作者长期被压抑的处境和为之付出的努力。葛饰应为对画画,从来都是抱着“仅有一次的此生,不如燃烧殆尽。踏上窄至无人能走的道路,绝不回头!”的心情。

因时代小说的特点,《浮世绘女儿》字里行间充分流露出江户时代的风情风俗,以及当时环境下不同性别、身份、社会阶层的创作者遭遇的不同困境,记录下浮世艺术中的人物浮沉与时代价值。

★ 封面匠心设计:撕开时代束缚的坚韧之手,应为浮世绘作品首次授权

葛饰应为代表作《夜樱美人图》得到日本美术馆首次授权,设计师汐和巧妙设计把葛饰应为的作品与封面结合。正封是劈开时代束缚,一只握着笔的手、一颗只想画画的心;内封则是通过挣扎与努力,在历史长河中留下的最美光影作品《夜樱美人图》。内文使用瑞典轻型纸,手感熨帖、细腻护眼。

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?【内容简介】

“除了画笔,我什么也不想拿。”

于时代小说的波澜壮阔背景下,刻画女性意识的觉醒,写尽困在时代局限里的女性艺术家的梦想与执着,命运与自我,爱与愁。

《浮世绘女儿》以赫赫有名的日本浮世绘画家葛饰北斋的三女儿葛饰应为为主角。应为是一位悖离传统、我行我素,对自己理想一往无前的女性。即使经历离婚归家、情人英年早逝、至亲离去、旁人误解等人事艰难,都不曾动摇过她坚定的信心——要成为一位超越父亲的画家,倾其一生追随艺术,寻找绘画中的光影色彩之路。

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豆瓣评论

  • 读山
    我就是想问问出版为啥不引进150回直木奖《恋歌》。中国的出版社的两个问题:第一,只要是拍的电视剧电影的才会抓紧引进.第二,只要是一本大火了,该作者的其他作品不管好的坏的统统引进 。还记得当年大火的大河剧《笃姬》吗?就有出版社顺势引进该作者的直木奖《一弦琴》得到市场的一致好评!希望今后中国出版人思维都能另起一行。希望独具慧眼的出版社能引进近几年的直木奖作品 :星落ちて、なお,心淋し川,少年與狗 ,銀河鉄道の父,熱源,つまをめとらば ,吉原手引草。祝愿这本大卖,这样我们才能有机会读到《恋歌》!09-19
  • Midori
    就算被前夫骂“女人里的烂渣”,也不会放下画笔的,这就是葛饰应为的态度!(以及回复读山的疑问见论坛)09-22
  • bird
    高颜值与适手的装帧,极其生活化的呈现,像置身北斋家门前,舞台下观视阿荣半生营营的演绎。作者的慈柔心肠对笔下的人物也太有爱了,总临尾投向他们动人一瞥,无意批判教育。杰出绘师层出的世界残酷,活在荣光之下更要忍受屈辱,人生的蹂躏摧折又多使人意志消沉、不觉降低创作标准。但有人就是能固守心中山脉之不移之物,倾心倾力为浮世的一遭留下一丝印记,超越女性的附属位置创造像火一样夺目的璀璨。从阿荣老去的形象中读到加拿大画家莫娣,斯特劳特笔下的《奥利芙.基特里奇》,坚定而热爱地活着。10-16
  • 特别丧
    书中阿荣的半生很是坎坷,但她却始终未放弃作画,与画为伴的阿荣活得洒脱自在,令人钦佩。这本书就像一幅浮世绘,徐徐展开、讲述着江户时期的艺术和风土人情,引人入胜。另外!终于有翻译版的封面比原版好看了,且设计非常有巧思,大赞!10-09
  • acaleph
    底子好,写得也真好,是真正在享受着阅读的小说。阿荣的一生,无论是离异或葬礼、地震或火灾,只要还能拿起画笔,还有颜料和画纸,就在倔强地独自朝前走。和善次郎的情谊,对彼此创作的相惜与情欲每段描写都动人。日本画和西洋画对“光影”的探讨、颜料制作工艺细节的描写、富岳三十六景的诞生和历史背景等等也都很精彩……封面的夜樱美人图很美。世间所见的一切,都是光影塑造的。可如果太想接近真实,反而失去了真情。10-05

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