作者简介
W. S. 默温（1927—2019）生于美国纽约，诗人、散文家、翻译家，分别于1971年和2009年两度获得普利策诗歌奖，2005年获得美国国家图书奖。2010年，当选美国桂冠诗人。他对禅宗的兴趣，深刻影响了他的写作。其早期诗作常常出现神秘主义和传奇性的主题，而晚期的作品则充满强烈的梦幻色彩和对自然的赞美。
生于美国纽约，诗人、散文家、翻译家，分别于1971年和2009年两度获得普利策诗歌奖，2005年获得美国国家图书奖。2010年，当选美国桂冠诗人。他对禅宗的兴趣，深刻影响了他的写作。其早期诗作常常出现神秘主义和传奇性的主题，而晚期的作品则充满强烈的梦幻色彩和对自然的赞美。
内容简介
★美国国家图书奖、普利策诗歌奖得主晚期代表作
★与史蒂文斯、庞德、斯奈德一样深受禅宗影响的诗人，我们这个时代的梭罗
★在亲近自然的生活中获得内省，将漫长的时光变成一次次顿悟
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默温写作《花园时光》（2016）这本诗集时，年近九十，渐至失明，无法执笔写作，口授给妻子宝拉来写。全书收诗61首。像他往常的标志性风格一样，整部诗集没有一处标点符号。这部诗集里大都是短诗，关注的主题是时间的流逝、昔日记忆对当下生活的持续影响。他将遥远的过去和眼前的事物缝合在一起，并且在二者之间自如切换，展现了他诗中一贯的空气般的轻盈感和禅宗式的顿悟。一种与永恒同在的感觉，从那些最简单、日常的意象中浮现出来：早晨、落日、变换的四季、星辰、鸟群、昆虫，它们承载着时间、空间的连续，以及我们和自然世界之间的深层关联。
《清晨之前的月亮》（2014）收入的也是他八十多岁时写作的诗。有读者评论这部诗集说：“默温的诗讨论的是衰老、记忆、生命、死亡和遗产。这些是一个手艺人在九十岁的时候念兹在兹的话题。假如是由一个年轻人说出这些，便不会具有如此的分量。”
两本诗集风格较为接近，合在一起，能够代表他近年的写作成果，体现了一个成熟的诗人在晚年对世界和生命的思考。
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【评论】
默温闪亮的、常常十分温柔的诗关注记忆的深刻力量。——普利策奖评委会
默温的诗传递着这样的持续终生的信念：词语有能力唤醒我们昏睡的灵魂，促使我们以共情的视角观照这个世界。——美国国家图书奖授奖词
经过六十年的磨砺洗练，他一路上平实地写下来，豪华落尽，唯有那些耐用的旧词语——夜，月，风，秋，光，影，山谷，星星，河流，年岁——一脉相承，经得起推敲，沿用到暮年，竟自辉耀出灿烂的晚晴。——康正果
默温是近来读到的最好的诗人之一，他的好处像小刀子一样直往心里扎，不是亡命之徒的刀子，而是一阵见血的柳叶刀，还专割精微如蝶翼的灵魂……这些简单的句子却往往拥有极其明晰的品质，几乎透明，让人一眼瞥见句子后面某个宏大而无言的东西。他领我们从这个梦踏进那个梦，又从那个梦滑向另一个梦，这种可以无限延续的运动在他掌上被赋予了惊人的流畅和优雅。——倪湛舸
W. S. 默温（1927—2019）
生于美国纽约，诗人、散文家、翻译家，分别于1971年和2009年两度获得普利策诗歌奖，2005年获得美国国家图书奖。2010年，当选美国桂冠诗人。他对禅宗的兴趣，深刻影响了他的写作。其早期诗作常常出现神秘主义和传奇性的主题，而晚期的作品则充满强烈的梦幻色彩和对自然的赞美。
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