作品简介
解读20世纪以来的艺术现象，
打破固有观念，启发艺术思维
提供面对现代社会的难题的新视角
在普通读者眼中，当代艺术令人难以理解，毫无实际效用，却日渐成为网络和社会中的流行词语。人们说的艺术修养是什么？如何欣赏艺术？艺术能为生活带来哪些变化？
这本对谈集收录了这些大众好奇的问题，并对此一一进行解答。本书的作者之一——东京大学教授三浦俊彦，站在专业的角度，用逻辑解读艺术，在带领读者欣赏20世纪以来的艺术作品的过程中，打破生活经验带来的固有观念，启发艺术思维，指引读者进入“人人都是艺术家的时代”，从另一个角度看待现代社会中的问题，找到解决之道。
三浦俊彦，出生于1959年。毕业于东京大学文学部美学艺术学专业，目前是东京大学文学部的教授，研究美学和形而上学。在大学教书的同时，出版小说和哲学书籍，匿名参与各种艺术活动。热爱一切与艺术有关的东西，从纯艺术、音乐、文学到电影、动画、格斗等，是从哲学观点去考察这一切的“艺术的哲人”。
乡和贵，出生于1976年，主修文科，但对艺术没有兴趣，只有约会时才会去美术馆。在育儿的同时，以作者的身份活跃着，每月写一本书。
译者：spRachel雷切尔，原名陈佩珊，艺术创作者、独立策展人，运营微信艺术类公众号1Day Stand。知乎艺术、博物馆类问题优秀回答者。曾在日本东京大学、英国华威大学留学。关注日常美学，研究课题“从艺术的日常化，到日常的艺术化”，发表超过300篇“准专业”文章，包括但不限于美学艺术学研究、艺术家与作品分析、展览评论、艺术历史文化游记、日常文化分析等。著有《古埃及探秘》《西方艺术》，并在《艺术启蒙》杂志、《芭莎艺术》杂志设有专栏。