作品简介

本书立命鲜明,体例清晰,行文流畅,逻辑性强,整体内容与形式质量均为优秀。书中内容均建立在实例分析的基础之上,意在为音乐创作的学习者系统总结歌曲写作的方法,对于表演者理解歌曲主旨和研究者了解作曲家构思也有一定的帮助。主要贯通的理念包括以下几个方面:歌曲写作的根本依据是“歌词”;教学内容聚焦于“方法”;谱例选用主要强调“有效”。本书的谱例集中于调性音乐时期的作品,分析重在汲取其中的写作思路和表现途径,这些传统技术不仅是通往自由创作的基石,这些技术原则也符合普遍的美学规律。

刘涓涓,武汉音乐学院作曲系教授,硕士研究生导师。主要从事作曲技术理论的教学与研究工作:为作曲系本科学生开设《歌曲分析与写作》《新音乐导读》和《音级集合》等课程,在《音乐研究》《人民音乐》《中央音乐学院学报》《中国音乐》《黄钟》(武汉音乐学院学报)和《音乐创作》等中文核心期刊发表学术论文与音乐评论二十余篇。论文《罗忠镕艺术歌曲中人声旋律的处理方法》曾入选“2003年华人作曲家音乐节研讨会(香港)”,并成为德国《古今音乐百科全书》(MGG)第26卷“罗忠镕”条目(Barbara Mittler撰写)的参考文献。

作品目录

  • 前言
  • 第一章 歌词的主要特征
  • 第一节 形式特征
  • 第二节 内容特征
  • 第三节 意象特征
  • 练习一
  • 第二章 歌曲的整体特征
  • 第一节 音乐情绪
  • 第二节 声部类型
  • 第三节 体裁样式
  • 第四节 曲式结构
  • 练习二
  • 第三章 人声旋律的音高特征
  • 第一节 以歌词的声调规律为基础
  • 第二节 以歌词的词义特征为基础
  • 第三节 以歌词的句调形态为基础
  • 练习三
  • 第四章 人声旋律的节奏特征
  • 第一节 以歌词轻重音规律为基础
  • 第二节 以歌词停顿规律为基础
  • 第三节 以歌词句式规律为基础
  • 第四节 以生活节奏规律为基础
  • 练习四
  • 第五章 人声旋律的结构特征
  • 第一节 主题的呈现
  • 第二节 主题的发展
  • 第三节 结构的完形
  • 练习五
  • 第六章 钢琴声部的动机特征
  • 第一节 音调式
  • 第二节 音型式
  • 第三节 和弦式
  • 第四节 运用法
  • 练习六
  • 第七章 钢琴声部的织体特征
  • 第一节 加强关系
  • 第二节 烘托关系
  • 第三节 呼应关系
  • 第四节 模仿关系
  • 第五节 对比关系
  • 第六节 转换依据
  • 练习七
  • 第八章 钢琴声部的多声特征
  • 第一节 局部处理
  • 第二节 整体布局
  • 练习八
  • 第九章 音乐高潮的特征
  • 第一节 爆发式
  • 第二节 递进式
  • 第三节 收束式
  • 第四节 综合式
  • 练习九
  • 第十章 附加结构的特征
  • 第一节 前奏
  • 第二节 间奏
  • 第三节 后奏
  • 练习十
  • 附录1 参考文献
  • 附录2 谱例索引
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