作品简介

本书提出一个文学与艺术研究的新概念和新理论——“表演性”。目前人文研究的一个主导范式是“历史与文化语境式批评”,这一范式在近40年当中渗透到了人文研究的方方面面,在推动了全球人文进步的同时,也渐渐由于方法论的单一和僵化,成为阻碍学术发展的一个因素。近一些年来,国际学界出现了积极的批评声音,提出要强调文学与艺术的能动性和行动力。正是在借鉴了相关的研究成果上,本书提出了“表演性理论”,为当下反思与建构文学与艺术新范式提供一个新的概念和视角。

何成洲,南京大学外国语学院与艺术学院教授、博导,南京大学艺术学院院长,长江学者特聘教授,欧洲科学院外籍院士,教育部艺术学理论类教学指导委员会副主任,入选中宣部“文化名家”暨四个一工程、z组部“万人计划”哲学社会科学领军人才,现任江苏省比较文学会会长。主要研究领域为:英美文学与文化、欧美戏剧、比较文学、批评理论。在国内外出版中英文学术著作10余部,在国内和国际学术刊物上发表了中英文学术论文近百篇。目前主持国家社科基金艺术学重大项目“当代欧美戏剧理论前沿问题研究”。曾被授予挪威“易卜生奖章”,担任国际易卜生委员会主席。

作品目录

  • 前言
  • 第一部分 表演性与批评范式的转变
  • 第一章 何谓表演性?
  • 第二章 巴特勒与性别表演性理论
  • 第三章 西方文论的表演性转向
  • 第四章 文学的言语行为与事件
  • 1. 作者的意图与文本的意向性
  • 2. 文本的生成性
  • 3. 阅读的表演
  • 第五章 表演与表演性——跨文化戏剧的视角
  • 第二部分 文学的表演性
  • 第六章 表演乡土中国性——莫言与世界文学
  • 第七章 《檀香刑》的乡土叙事、事件性与历史创伤
  • 第八章 动物叙事与政治的“去事件化”:莫言《生死疲劳》的生态-文化批评
  • 第九章 易卜生、“娜拉事件”与中国文化的现代转型
  • 第十章 作为政治评论的话剧:曹禺剧作中的女性与“五四”遗产
  • 第十一章 作为事件的世界文学——易卜生和中国现代小说
  • 第十二章 狼神话、环境感伤主义与文化干预:《狼图腾》的生态-政治批评
  • 第十三章 全球在地化、事件与当代北欧生态文学批评
  • 第三部分 表演艺术与艺术的表演性
  • 第十四章 剧场作为一场“相遇”——冷战时期格洛托夫斯基的世界主义
  • 第十五章 当代中国电影中的跨性别表演与性别政治
  • 第十六章 易装表演与新世纪电视文化
  • 第四部分 跨媒介表演性
  • 第十七章 《红高粱》的电影改编与跨媒介表演性
  • 第十八章 先锋昆曲的主体性、当代性与跨媒介混合
  • 第十九章 跨媒介视野下的中西“戏剧—小说”研究
  • 征引文献
  • 后记
展开全部