作品简介
音乐审美充满了神秘的色彩，音乐的审美依赖于听觉，不受空间的制约，不像语言的声音那样具有约定俗成的语义指向，也不像自然的声音那样具有声音与现象之间的对应联系。在传统音乐审美中，通常都是根据作品的特点和学生的具体情况采取的课堂教学手段，音乐审美教学一般遵循“介绍、聆听、引导、联想”四个环节。而本书的内容在于培养学生的情绪运动能力，常态化地进入情绪运动状态的音乐审美教学方法——深度音乐审美教学法。本书作者带领他的学生们针对“深度音乐审美教学法”的科学性、有效性、可操作性、可重复性的进行了长期的数据记录，并在书中呈现了学生们的音乐体验实录，这些材料弥足珍贵，也构成了本书的一个特色。
田耀农
音乐学博士，台州学院特聘教授、艺术学院院长，杭州师范大学国家实验教学示范中心“音乐与舞蹈艺术实验教学中心”主任，中国传统音乐学会副会长，世界民族音乐学会副会长，中国教育学会音乐教育分会理事，中国音乐评论学会理事，浙江省音乐家协会副主席。主讲国家视频公开课《中国传统音乐揽胜》，负责国家特色专业“音乐学”专业建设，主持浙江省高校精品课程《民族音乐概论》。曾任杭州师范大学音乐学院院长、浙江音乐学院学科建设与科研部部长。主持三项GJ级科研课题，出版八部学术专著及教材，发表近百篇学术论文，获得GJ级和省级奖项八项。提出“美为贵”美本质论、“被审美音乐教学法”和“深度音乐审美教学法”，提出“情绪运动学”新学科理论体系，提出了中国传统音乐理论架构和“礼俗音乐”乐种概念。带领团队考证、研究、解读了南宋雅乐的乐谱、宫架、二舞，复建了南宋雅乐的表演。
宋艳艳
音乐学硕士，杭州师范大学教育学院讲师，杭州师范大学“国家实验教学示范中心——音乐与舞蹈艺术实验教学中心”专职实验教师，主讲实验课程《深度音乐审美》。曾在艺术类核心期刊上发表《辩证思维方法在声乐教学中的使用》《艺术教育专业划归教育学学科门类后的思考》《深度音乐审美的理论与实践》《“永嘉杂剧”三个曲牌的音乐分析与思考》等学术论文。近年致力于音乐教学理论与方法研究，尝试将音乐心理学、心理保健与音乐教育相结合的课程教学实验；在音乐教育理论研究方面，提出的“为艺术的艺术教育”和“为教育的艺术教育”两个平行对立的学科教育命题，形成了一定的学术影响。2015年10月，《冥想状态下的音乐欣赏教学原理与实践》一文获得了中国教育学会颁发的优秀论文奖。