作品简介
摄影是以触景生情为前提的艺术形式，并是能将情景便捷、迅速、准确地进行传播的重要手段，但从某种意义上讲，触景与生情是截然不同的两个范畴，对摄影艺术更是如此。尽管不触景难以生情，然而，所生之情能否产生对解读者具有影响力的共鸣却并非易事，其难度当然在于拍摄者通过摄影手段对情感传达方式的准确把握，以及对传达技巧和传达理念的熟知与理解。本书的目的就是要帮助读者通过对诸多典型摄影案例的解读，进而掌握情感的摄影传达方式，并通过敏感、刺激、震撼、锐意、冲动、澎湃、淡然、宁静、温馨、质朴、平和及愉悦的不同情感内涵来丰富读者的视觉观察力和内在表现力。同时，通过实践体验等示范性演示和作业时要求，帮助读者在摄影实践中克服"词不达意"的创作遗憾，以理念升华和技巧熟练的同步化促使读者进一步提高摄影实践。本书由浅入深的内涵宽容度不仅适用于从专业摄影人到摄影发烧友以及与此相关的设计、动画、新闻等各类层面或专业人士之用，也适用于摄影专业的研究生教学。
张禾金，同济大学传播与艺术学院教授。1995年在日本获艺术摄影硕士学位。
2006—2009年共出版摄影专著5部，《人物摄影教程》北京大学出版社，《黑白摄影教程》北京大学出版社，《摄影的创意与方法》清华大学出版社，《摄影的形式与装饰》清华大学出版社，《摄影的魅力与构图》复旦大学出版社。在各类*专业刊物上发表摄影作品约70幅，发表专业摄影论文20多篇，在国内外举办摄影个人展5次。
1985为大型活动设计的金质奖章获*设计奖并被采用，1990为香港特别行政区设计区徽，获设计最高奖的特别荣誉奖，1993为中国科学技术学会设计会徽，被采用并获会徽设计采用奖。
1995—2004年曾连续十年荣获日本法务大臣颁发的在日本的艺术家签证资格。曾在日本东京、大阪、神户、广岛、福冈等大中城市的主流画廊和美术馆举办过近60次个人装饰绘画展，日本的《读卖新闻》、《朝日新闻》等主流媒体也曾十几次报道过本人的艺术活动和绘画作品。还曾应邀出席在日本举办的亚洲艺术节。在日本世界文艺社出版并向全世界发行的《日本艺术的创迹》等多部专业画集上也曾多次用整版彩色照片的方式登载过本人的绘画作品，作品也曾受到日本著名艺术评论家的好评。