作品简介

你是否有这样的困惑——世界名画到底好在哪?在那些各不相同、复杂交织的图案里,到底隐藏着哪些关于“美”的秘密呢?

其实,欣赏世界名画是有方法的。例如,艺术家们常常从线条、色彩、空间、平衡这四个角度来构思他们的艺术作品。那么,我们也可以从这些角度来欣赏作品,还原艺术家的匠心与巧思,从而更直观、深刻地领悟世界名画的超凡魅力。

本书聚焦重要的艺术欣赏角度之一——线条,以世界名画为案例,用生动的视觉语言为读者介绍线条的种类以及不同的运用方式所带来的艺术效果,从而一步步揭开艺术作品中“美”的秘密。希望读完这本书,大众艺术爱好者可以进一步感受到艺术的魅力,获得更加敏锐的审美力。

本书适合对艺术感兴趣的读者阅读,也可供从事美术教育的相关人员和机构参考。

杨兰亭,毕业于巴黎高等商学院(HEC)管理学专业。2005年加入中国美术馆工作至今,副研究馆员。

主要工作为结合重要典藏与展览开展全类型公共教育工作。

参与“十二五”教育科研规划重点课题,课题成果出版于光明日报出版社《美术教育与现代艺术研究》;中国下一代教育基金会“十三五”规划全国重点课题,课题成果出版于开明出版社《画里画外的故事》。

作品目录

  • 内容提要
  • 前言
  • 1 色彩的原理
  • 色彩三原色
  • 色彩二次色
  • 色彩三次色
  • 2 色彩的关系——互补色
  • 红色和绿色
  • 蓝色和橙色
  • 紫色和黄色
  • 3 色彩的关系——近似色
  • 《旷野里的施洗约翰》
  • 《读书的少女》
  • 《睡莲池塘》
  • 《向方形致敬:轻声说话》
  • 4 色彩的温度——暖色
  • 《夜晚的餐桌》
  • 《拜访》
  • 《向日葵》
  • 《芒果静物》
  • 5 色彩的温度——冷色
  • 《海边的僧侣》
  • 《夜曲:蓝色和银色-切尔西》
  • 《对话》
  • 6 色彩的温度——中性色
  • 《暴风雪: 汽船驶离港口》
  • 《黑色鸢尾花》
  • 《下楼梯的裸女》
  • 《静物》
  • 7 色彩的强度——高饱和度
  • 《盲女》
  • 《坐着的女孩》
  • 《哭泣的女人》
  • 《殖民地的立体主义》
  • 8 色彩的强度——低饱和度
  • 《日出·印象》
  • 《雨中的法国剧院广场》
  • 《哈马马特清真寺》
  • 《山与海》
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