木心画集

他的文字溶于他的画作，想必真迹更有感觉~04-09

最喜欢春从地下来那幅10-16

於木心美術館閱覽室10-16

像是用泼墨的手法画的，也难怪西方人会喜欢，因为这比较接近西方的抽象画12-26

木心的画，是我理想中的水墨画。木心曾说:人格即风格。木心的画甚至比他的文字更好地凝结了他广阔悠扬的美好人格。好的艺术是思想的艺术，好的艺术家是思想的大家，木心是真正的艺术家。当你打开这本画集，必将进入一番水墨新天地，这里的"新"是真正叫人惊艳的新，画面里一切自然而然顺应天地万物本质的面貌一般，徐徐入心。 10-14

能有多少这样的隐藏者01-10

这个画册特别适合做一个游戏：看一幅画先别看标题，而是自己给它起个名字，再和木心的原标题对比。我发现，我并没有像我以为的那样根本没看懂这些画。11-30

初看先生的画，我可耻地联想到了罗夏墨迹。。12-30

或许是为了保持木心的神秘性，这本画册不是一本合格的画册。材料、尺寸这两项观看画册的重要参考都严重缺失，所以称不上合格，而对于木心绘画创作方式的神秘性保留，刚好也符合了木心绘画“玄学”解读的需求。至今，这么长的时间，关于木心绘画的技术面的评论都还是空白的，即便是最详尽的一篇评论（这本画册的序言，以及木心故居都用了同样一篇评论），也还是谈论得很空洞。说是有范宽、郭熙的影响在其中，甚至塞尚、达·芬奇也在里面，但又将作品的“偶然”及“即兴演绎”视为木心对中国山水画的极大贡献——于是，无妨认为，木心的山水作品，即便产生了阴森孤僻的视觉感，也未见得就是从范宽那里继承来的，木心的创作方式本身也更易于表达“阴森”的内容。既然如此，“玄学”所谈论的音乐性、文学性、思想性、传承性、革新性就都还有讨论的必要。05-26

美而不僵，细腻又大气，多么难得06-05

终于看到了！我不知道画的具体尺寸，据说近作都是1、2寸的微型画。画作有着宋代山水的神韵，却是西方水彩和油画的笔触，甚至有现代摄影图像制作的影响，最天才之处是发现随意中的潜在可能并知如何添加笔触去成就之。每一幅画都有自成一个完整的世界、自成独立的体验。结合先生的文字，真是塔尖。文艺是尖的。01-04

曠世傑作！從沒見過有人這樣作畫。情人節給自己的禮物。02-15

奇诡的怪石堆成的山，说不出的奇异，如鲠在喉，如棘刺身，但黑暗中有明月高悬。02-16

画居然这样深邃孤绝......07-04

他的画风也是介于具象和抽象之间，以具象为审物表意的主要依托。他说中国的“人”和中国的“自然”，纠结着参透着，乐其乐亦宣泄于自然，忧其忧亦投诉于自然”，不相干地相干着，中国的山山水水花花草草之所以令人心醉神驰，说过了再重复一遍也不致聒耳，那是真的在于自然的钟灵毓秀，体大如崇岳、莽原、广川、密林、大江、巨泊，正因为在汗漫历史中与人曲折离奇地同褒贬共荣辱，故而瑞征、凶兆、祥云、戾气、兴绪、衰象，无不似隐实显，普遍感知。宇宙是不与人对话的，因此有情落在无情中，只是“那里的‘自然’清明而殷勤，亘古如斯地眷顾着那里的‘人’”，大动乱的年代，颓壁断垣间桃花依然盛开，可见当时的纷争都是荒诞的，而自然繁生的主见是对的，稍多一点智能的人，随时随地从此种一闪一烁重重叠叠的意象，看到古老国族的辉煌而褴褛的整体。01-22