元图像

很强的理论性，如果没有西方理论基础，不了解福柯、德勒兹、海德格尔、瓦尔堡、皮尔斯等一众人，没有读过相关的著述，恐怕很难进入到书中的内容。目前一口气把中文部分读完，只对第二章关于“面孔”的讨论有些许理解，并从中获取了新的美术史写作视角，但由于理论知识的严重匮乏，还是没能将米歇尔的观点读懂，这也提醒我该恶补这一方面的知识了。幸运的是，书中附有四场讲座的问答，就像是古文经典的后人附注，帮助减轻晦涩感的同时，也能看到不同人的思考切入点。之后还会再重读，希望届时不再像现在这般读得云里雾里。01-13

米歇尔思想愈加老道，唐老师翻译妙笔生花04-15

有点意思的。“马克•吐温曾将不自觉的脸红视为人类的属性，而特LP提供了一个免疫于此的形象。”03-04

有一说一，我个人不太推荐直接读第三章和第四章，这两章是基于大量艺术作品研读之上的，可能确实需要配合实体的展览（毕竟本来就是配合展览的讲座），比如塞库拉的那一系列作品和葛姆雷的《无限立方体》《盲光》，只看插图真的不知道这是个啥。但是第一章的梳理和第二章的面孔研究，真的是很有价值的。配合问答部分中的概念梳理和讨论，可以建立很多新的思考。另外，《无限立方体》的灵感提供者加布里埃尔·米切尔应该是作者的儿子吧？我也不太确定。03-24

一百多页的论文和座谈集，帮我厘清了picture,image,icon等概念的区别，同时也帮我弄清楚了“元图像”本身在进行具体的图像研究中的功用，益处颇多。03-10

最佳一版W.J. T.米切尔中文著作翻译。2018年OCAT研究中心在北京的年度讲座，米切尔讲了四讲，同时也是“元图像”展览的同名图录。可以视为一个总论——“图像学3.0”，加三个主题：“关于面孔”、“关于世界图像”、“关于雕塑”。第一部分总论最佳，关于什么是图像、什么是图像学（米切尔意义上的）、什么是元图像等，比此前著作中的表述要清楚简明——虽然“图像3.0”还是有些含糊其辞。“关于面孔”非常精彩。“世界图像”部分涉及传统图像，感觉略有点随意。“关于雕塑”建立在安东尼·葛姆雷作品理念的基础上，不熟悉葛姆雷的读者恐怕有点障碍。本书附录是讲座后的提问与回答，算是彩蛋。中英文对照，装帧精致。总体而言，若是此前没有接触过米切尔的图像研究，不妨从这本小册子开始。02-10

米切尔像第三次演讲中的项目“愚人船/码头工人博物馆”一样，将各种新奇图像摆在我们面前，作为诱饵骗我们去再次相信拟像/仿真、全球化/疯人船、面孔的政治意义。当然孩子们是来吃糖果的，图像的新奇足以让人忘记米切尔说的不过是《星际穿越》的悲观版本:经济学家微分未来的甜美幻想通过维度概念体现在电影空间中，其强大足以抵制疯人疯物的潜伏。这是修辞而非学术的战争。然而，在对《无限立方体》的分析中，我们看到加布里埃尔如何将坏的无限努力统摄进一个单纯的小方块里，以至于这种统摄本身就成了疯癫的象征。海洋的涡流会冲走万物，方块的纯粹会固化一切。不会再有革命，变化与爱人，只有最小的相交创造的无限的错觉。本书也是一个方块，一艘愚人船，一个力图将图像制作为学问的人的细碎呢喃。就此而言，本书并非语言，而是言语行为的元图像。08-14

失望，新东西不多，一半英语原文+三则问答附录，内容嘛，像是在有愚人船和大白鲨的海边开了道沙滩，观景客哲学啦。03-31