超越大限

这一本是巫鸿承接上一本西王母形象关于“墓葬、礼仪艺术”的延展。关于马王堆一篇简直是“墓葬艺术、礼仪艺术”论述的典范，而关于建筑的“庙”与“墓”的转化也是很有意思。这一本书可以说是连接紧密的，有几篇有重叠部分。总之还是在论述汉代的道德宇宙观，马王堆帛画的三层宇宙观和墓葬过程的子女、亲友的供奉所代表“孝”的道德形式。12-25

《何为变相》一章对变相之于变文的附属地位的平反逆转过程实为精彩，加之不囿于文本解读，以内-外-空间-跨文本多维度的方式立体打开材料进行阐述，这种立论过程不仅能勾起阅读快感，更具备了真正的纪念碑性。04-17

勾连很多也很有趣味，有启发~03-03

和同系列有观点上论据上的重复05-11

分析进路上有一些结构主义方法，挺有意思的，深受启发10-04

汉开始，庙、墓开始相连，墓成为祖先崇拜的绝对中心，墓葬艺术开始为死人服务而不是宗庙。马王堆汉墓就是中国早期美术和宗教的过渡阶段，人们对对来世升仙的想象不断复杂，三重外棺、四个空间（宇宙、阴间地府、仙境、阴间居家住宅）、过渡性叙事transitional narrative、三维立体图像线性透视，这篇收获良多。02-10

突然体会到之前读他后期的书，为什么对全书主题有种“迷离感”了...明显是为了把前期各种散碎的小文章强行捏合在一起生造了一个主题，纪念碑废墟什么的皆是如此，唯有空间、重屏算是有些脉络的。02-21

怎么说呢，巫鸿早期的学术重心，比起图像志来说还是更偏向于丧葬礼仪，或者再精确一点，并非葬仪“美术”，而是葬仪“思想”。作者要挖掘的不是图像所展示的艺术形象，而是其背后的意识形态，并通过葬仪文化还原出一套汉代人所秉持的人生态度和生活理念。总而言之还是比较专业向吧，可读性也相对受限，而且部分内容也与第一册重复。10-22

巫鸿虽然落后吧，是指你不要只会学他说话，该看还是要看。05-22

礼器是权利符号的容器；封岳是寄生在宏伟的自然景观上的政治权利；丧礼是人的灵魂通向仙境之过程的转化；半遮门和正反文是联通两个世界的入口和镜面02-20

这一册收集巫鸿的论文年限是1988-1994，1987年他在哈佛博士毕业留校任教，1994年拿到哈佛的终身教授。1989年出版自己享誉世界的处女作《武梁祠》。这一册中你可以看到他在考古和美术史两个领域的学术拓展，巫鸿的研究方法注重空间性的历史演进，以及各种考古材料中礼仪性的表达，前者侧重汉画分析，后者注重从建筑到器物属性变化中的历史演进。本书前4篇发表于《武梁祠》出版之前，之后他将空间性从汉画拓展到敦煌艺术，将礼仪性从墓葬建筑拓展到玉器。其中《重述中国美术的故事》首提纪念碑性艺术，《汉明魏文…》对东汉汉画的系统总结，《徐州古代美术与地域美术考古观念》中对“朝服图”空间性的总结，外加《五岳的冲突》《超越大限》《透明之石》几篇是为经典。另本册出现的多位译者郑岩、陈星灿、杭侃、孙庆伟现在均成大佬！02-20