费顿•焦点艺术家——罗伯特•劳申伯格

劳申伯格我还是喜欢而且也值得学习的，但总觉他缺点什么——他太完美同时太正确了，一切似乎都正好如同一个标榜03-17

文字糟糕，不过能更多了解作品的线索。04-27

看图就行了，文字一般06-29

看懂倒没看懂，就是看作品的时候比较费脑子12-17

只能算是展览手册吧 并不能了解更多。06-20

［2023阅读计划第24本］“焦点艺术家系列”对文字和图片的编排真的有点让人抓狂(╯°□°）╯︵ ┻━┻劳申伯格致力于打破艺术的条条框框，他不断地进行尝试。不能以“理解叙事”的目的来观看他的作品，只管看就完事了。“在铺天盖地的大众文化中，图像反复出现，其原初的意义反而被掏空，只是不停地向外部开放，随时接受新的附加意义。”05-01

“绘画既关乎艺术，也关乎生活。我设法在两者的间隙见行动。”什么材料能够构成艺术作品？一件艺术品应当是什么样？一切亲密性的构成，Rauschenberg是在拼贴画中创造故事的人。亲人的相片、密友的信件、敏感的话语、亲吻、捂住脸颊的双手、被洪水包围的小鸡。拼贴画是重新寻找“完整”的过程。如何从细碎的日常中拼凑出一个完整的自我，如何在平庸破败的路过之物中看见生活的整全。生活原本就是细密的网，我们自己模糊不清的面孔，在近似于“拼贴”的努力中，在一切元素彼此设立界限与破界的过程中，成为一幅紧张或舒展的画作。正是“拼贴”这个过程，让生命独一无二、不可复制。拼贴画作是一场跋涉但并不期待停留——当作品完成时，“我”又将投奔下一场行动。02-04

他对「何为艺术」的推动意义大过其作品本身吧09-07

对劳申伯格的艺术没有任何共鸣，我是真讨厌collage这种艺术形式…10-06

拼贴移画是主题（竟然还参演了戏剧）11-18

已购。对他挺无感的啊。。。擦掉德库宁的画，是艺术行为，最后也成了一幅画。《组字画》或许是劳申伯格最为知名的“组合”作品,其重心是一只在当地家具店发现的大安哥拉山羊。劳申伯格保留了山羊与众不同的特征。他细心清理蓬松的羊毛,用水彩涂抹其受到损伤的脸部,他花了4年时间试图想出一个满意的办法把它放到组合作品中。最后,他把山羊放到了一个平板上,寓意将之放归牧场。平板上也有拼贴,其中有几样是鞋跟、一组4个脚印的图,在一个角落处还贴上了用模板印刷出来的通知，上面写着“超重”,暗示着作品异乎寻常的取向。山羊身上套了个轮胎,让劳申伯格想起字母押花图中的字母互锁设计;在平板别的地方出现了艺术家的姓名首字母,印在作为拼贴物的木板上。一些观察家指出,把山羊和轮胎套在一起,暗示着肛交,因而作品成了同性恋主题的表征。05-21

“费顿•焦点艺术家”（Phaidon Focus）是一套有关国际著名现代艺术大师的系列图书12-27

对材料的使用。试验。11-21

劳申伯格一流的装置作品都有动物存在，最棒的其实舞台装置比动物更有灵性，是高于动物灵性的神性。07-08