看见与被看

非常有启发。从“同语反复”走向辩证08-27

和克里希那穆提的《最初和最终的自由》一起看！互为参照！06-30

要是写论文的时候读就好了10-01

从去来游戏一章开始渐入佳境，对2001的黑石碑所做的最深入探索（雾），形象从何而来？先补上墓葬（匮乏的形象）的知识空白，结合童年的“去来游戏”推出了艺术人类学的基本命题（死者和阴影，在场与缺席，是否一定要超越摹仿原则存疑）；以形象-物的模棱两可罩下的双重距离重解本雅明的灵晕（aura），顺带解了现代主义的创新难题，罗莎琳·克劳斯在打格子的方法中发现原创性迷思的地方，于贝尔曼则看到了非同义反复且非溯源宗教体验的“辩证形象”。随着这个思路进行下去，竟然还可以反思形式主义的脉络，你写的好啊写的好啊，真就是只想一口气看完03-28

需要在更了解本雅明的时候重读，后1/3第一遍没看懂。有个疑问，作者设置的“人面对棺木产生焦虑”，和存在主义者发现自为|自在时的焦虑（恶心, etc.）是一回事吗？03-16

以托尼史密斯作品为主要研究对象的几个章节比较易懂。最后三章由于缺乏对于¨辩证图像¨，¨延异¨，¨光晕¨等词的理解，读起来非常吃力，铩羽而归。比较可惜的一点是，译者没有采用一些专著的既有译名，未译作品也没有标注原名，使查找文献变得比较困难。06-18

《我们所看见的，正在凝视我们的》Ce que nous voyons, ce qui nous regarde。不好读，但的确是一本好书。辩证图像，让我们重回本雅明。有点朗西埃谈贝拉·塔尔电影的感觉。01-14

"当由清晰的物体构成的世界不复存在时，我们的感性存在就失去了依托，它将描画出一个空洞无物的空间。在夜里出现的就是这种情况。我们面前的夜不是一个物体，它包容着我，它渗进我所有的感官，它窒息我的记忆，甚至几乎抹去了我个人的身份。我不可能再躲在自己的感觉中，并从这些感觉出发来观察在一定距离外显示出来的物体轮廓。夜是没有轮廓的，它直接触摸我。"03-14

15年夏在当代moma见到作者，买下此书，但唯唯诺诺不敢上前要签名。终于读完了。01-14

不是很好读，只有分析托尼·史密斯关于视觉的“空”的问题时引人入胜，将其作为一个视觉问题摆在我们面前，“这是一个无声的问题，犹如一张紧闭的嘴。”08-21

此书写作结构还是比较清晰的，叙述也算精当，特别是对M.弗雷德对极少主义批判（《艺术与物性》）的分析，显示出了迪迪-于贝尔曼毒舌又精确的叙述功力，不过阅读本书最大的收获还要算引起了我系统阅读本雅明的兴趣，因为读罢此书，我对极少主义的兴趣还是远不及对作者知识结构之复杂的钦佩。12-23