光影创作课

Getting started...07-16

于我来讲过于专业了……挑了一些讲解照明设备不多的章节来看。好电影的很多奇妙之处藏在我们目所能及但又常常忽略的地方。10-24

根植于《美国电影摄影师》杂志上的Reflections专栏内容，干货满满。只可惜在如今数码几乎彻底取代胶片的时代，许多内容已不适用，但具体的布光思路以及一线DP们的一手独白还是值得品读的。05-05

2016已读005。重点推荐第2、第10、第19，重要概念大科普。摄影部分的话，推荐第4章一灯大师；第15章切格瓦拉；第17章伦勃朗。01-12

全彩印刷很赞, 很好地表现了书中的电影画面. 每一章都是一位电影摄影师的讲座, 介绍示例中的问题和解决方法非常实际. 当然, 这也意味着, 有一定影视摄制/道具灯光等等相关领域基础知识的人阅读此书可能会更有收获.11-16

后浪电影学院076《光影创作课：21位电影摄影大师的现场教学》——这是一本值得精读的电影摄影经典教程，让你一次亲历21位光影大师的教学课堂。06-26

还是喜欢具体片子的讲解方式11-11

终于给看完了。地屁众神殿。还是Zsigmond和Wexler最有料。那种为胶片打光而动辄各种5k, 10K的做法现在真越来越少见了。现在很多都是直接光圈开大然后low key并非不好只是看上去千篇一律。更显出继续流传这种传统的可贵。05-13

影视专业学生必备的学习参考书啊！当年上摄影摄像课的时候为啥没有这本书啊怒摔！太有启发性了！不论是布光图还是优秀摄影师的个人经验分析，都太宝贵了！这本书简直太好了啊啊啊！12-05

硬货 干货 很多料。04-27

故事片摄影的主题是不断探索发现人类脸上的景观。电影摄影大师们除了能够创造炫目的摄影机运动和构图，最终也都成为了优秀的肖像画家，这是古老传统在现代的一种体现。02-13

非常有诚意的一本专业书籍，邀请21位顶尖摄影师真诚分享他们的经验。不仅有布光图、对照图，整本书编写的逻辑性也非常强，从最基本的原理和计算单位开始说明，这样后边的布光图参数就更一目了然了。另外这些大师传授的微妙的心理经验也十分难能可贵。05-28

本以为这本书和市面上大多销售的电影类书籍都差不多：综合几个段落来进行简单的分析，内行做个参考外行看个热闹，结果看了几章后发现这本书简直mind blowing。因为这本ASC（美国摄影师协会，就是电影字幕里摄影指导名字后面挂的那个A.S.C.）自家出版社的书简直是纸上的电影照明workshop教学啊！在大师讲座的同时还请大师重新还原了现场布光，你不仅可以知道这场戏的灯位、光圈、测光表的参数，还能知道当时摄影指导的创作意图和技巧的运用。我个人强烈建议导演专业的人一定要读这本书，至于非专业学生和从业人员，它依旧有可读性和娱乐性，除去那些繁琐的技术部分，它也完全可以说是一本电影工业的幕后探秘和拍摄花絮访谈。06-02

费里尼曾说：“电影即是光”。参照了21位摄影大师的创作经历的书籍，访谈，剧照以及布光图，如果想要学会拍电影，先学会布光。有益的书：《电影摄影照明技巧教程》《导演的摄影课》以及《电影布光技法》。其内在核心观点：无论是华丽的摄影还是现实主义的布光，其基本动机都为推动叙事，为观众讲一个好故事。05-21