我们同年生

谈武满彻，教的本能，发现好老师的才能，“必须考虑国益” VS “每一个人才是最重要的”，小学老师重要的是要展现人性，教会孩子应该怎样获取知识，艺术教育：”娴熟的读者心里，住着一个优秀的演奏家“，创作：锤炼”elaboration“，阿马蒂亚森（Amartya Sen），阐释人/中介（mediator），小泽记熟总谱，与演奏家之间的eye contact很重要，梅西昂(Messiaen Olivier，阿西西的圣方济各），音乐的美感正如夕阳，到哪儿都不变；”藤江和武满就像小王子一样“，...12-10

一个非常偶然的巧合才知道了这本书。大江对于古典乐的感情，很大程度上是因为爱子大江光吧？光虽然是先天脑部缺陷，却对音乐极其敏感，小泽征尔一直在音乐方面对他疼爱有加。网上看过一个罗斯特罗波维奇和阿格里奇演奏的光的作品《A Talk》，后来我收了四张大江光的作品CD，非常难得。能看出同样对于未来的忧虑才是两位耄耋之年的老人惺惺相惜的原因，这不是简单的音乐与文学所谓的碰撞，对于小泽和大江，放不下的是心中一股执念。小泽在书的最后写了一篇后记，里面说当他最开始担任指挥时受到了排挤，有许多朋友一起为他举办音乐会安慰他。看看那一串名字，就知道大师都是在一起玩儿的......其中就有三岛和石原（对，就是那个人）等等......02-03

1.武满彻是个狠角色；2.大江健三郎的小说可以看看，一定不是《冲绳札记》的调调了。。；3.很多关于音乐的见解很通俗很不谋而合；4.我想把小泽每一个LIVE都看了。。。❤09-04

大江与小泽对人生和对社会的评论皆是这般言辞简洁而又深入人心，一点都不摆架子，多好。12-06

不同于巴伦博伊姆与萨义德的谈话 两位日本智者更多的从生活的点滴出发去探讨本应该很深的问题 这样令人很好理解 很容易感同身受 而不像前者两位始终是形而上的讨论 容易困乏 而且重要的是两位老者对本国本民族缺陷的公开与深度的探讨 这大概只有艺术家才能做的到吧04-27

静下心来读，会发现其中有很值得回味的东西。09-26

翻译真烂，两个老头真好10-05

当然会想起萨伊德和巴伦伯伊姆……02-09

我看到他提起儿子的段落，心里有些释然，果然是如一直所想，儿子救了他，某种程度上个人的体验是最后的绝响。还有看到他说小说写第一遍的时候很顺，很有激情和动人之处，往后越改越晦涩，仔细想了想，其实他的改动是隐藏。三是他说到刻意的问题，他说自己写小说和传统日本作家不同，会有刻意的经营。音乐是声，绘画是光，文学是个后起的不纯粹的东西。演奏是既属于我们的也是属于大师的。颇妙。12-06

日本精英的素质还是比中国所有公知高很多，起码吸取战前教训不再搞“民族主义”，如果日本人都能像这两位一样致力于更好的自己，而不是和“垃圾”邻居比谁更垃圾，日本还是有前途的10-12

能够如此的客观阐述现实，两位老人带给我们的不仅仅是思考这么简单10-06

一个文学大师，一个顶级指挥家，谈论的话题主要有关古典音乐，看得出来大江健三郎非常尊敬小泽征尔，没有掉书袋，而是把话题引向小泽征尔感兴趣的领域。PS:封面的小泽征尔真是妩媚....09-18

能与他同处一个时代，真是令人欣慰。05-20

大江提问很有水准，虽然有时候是在表达自己。所以与其将它定位为问答，不如看成是好友间的谈话。08-09

小泽的两本对话录，与村上是在谈音乐欣赏版本学，与大江是谈音乐之于人生的意义，音乐演奏家一般都是把自己的思想注入自己演绎的作品中，而时不时的一些巅峰对谈，却总能谈出新意。08-31