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历史传记
王家卫访谈录
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书名
王家卫访谈录
作者
李惠铭
李沛然
格式
PDF
ISBN书号
9787305255908
出版年
2022-7
出版社
南京大学出版社
页数
372
定价
68
装帧
平装
豆瓣评论
chell
很明显能看到,优秀的采访者能激发受访者的表达欲,拙劣的采访者只能得到重复的答案。王家卫没有你想象的那么复杂,“任何东西好看就OK。”
11-19
laotiane
书看完了,王家卫的电影竟然一部没看过…不过他认为自己的电影是商业电影倒是出乎我的预料
11-12
乌苏拉
导演很愿意分享具体的拍摄经验,但不太愿意自我评价。关于回忆和空间的感受,屡有动人处。值得一看。
11-13
三峡坏人
采访合集,很快读完。王家卫不喜欢把自己的作品归为艺术电影;因为常常编导制片合一,故临时调整剧本或者临时写剧本也经常发生,重要的不是故事,而是人物。文学在他的电影里起到关键作用,他特别提到拉美作家曼努埃尔·普伊格对他故事结构的影响。
11-13
减少换乘
难以想象侯孝贤居然对王家卫的影响这么大。前半部分的采访还是很好看的,蓝莓之夜以后的采访变得索然无味了起来。
11-12
林深不见狐
他说,他构建人物,由人物性格发展出电影的情节来。他说,电影让他拥有做好多世人的乐趣,经历许多生命。他说,他拍戏的准则是不要让自己有后悔的机会。他说,电影是人与人之间的一种沟通。他说,他爱看马尔克斯的书并深受震撼,“原来可以这样说故事”。他说,他享受音乐,享受不同的音乐风格与人物的共鸣。他,是个天生浪漫的人,拍他自己想拍的人物,拍他自己所理解的世界。他标志性的墨镜,带着某种“王导”的身份切换开关,外界对他的电影有着多种解读——晃得晕头转向的镜头,自成一派风格的滤镜与色彩倾向,和他合作的演员们往往在震惊与苦涩中散发最佳状态,被无数人津津乐道的台词金句,虽然秋刀鱼罐头有期限,但王家卫对电影的爱没有。
07-03
你好阿唐
在访谈中,比起谈论他的影片表达什么,王家卫更爱谈论影片是如何拍摄的。可以说,王家卫的电影既是他理念的投射,也是他与周边世界共同创作的结果。在他的电影中,我们更多感受到的是偶然性为艺术带来的魅力,而不是客观因素限制造成的遗憾。
11-11
xi-xia
看完才发觉以前对王家卫的解读就像隔着一层毛玻璃,他本人对自己电影的看法可能会出乎大部分观众的意料。比如王家卫认为自己所有的电影都是商业片;比如先构建人物,再构建故事。这也解释了为什么剧本对他来说是最不要紧的东西。很喜欢这个出现了两次的比喻:不是先有一件衣服(故事),要找人试穿(演绎),而是先看到一个人,我认为ta应该穿什么样的衣服。这么一想,演员自然是对他又爱又恨了。
07-31
眠去
有些感情是永恒的。后知后觉看到哥哥张国荣提戈达尔:真正好的对白就是戈达尔的对白。我们的对白只属于文艺腔,戈达尔的才算是poetic(有诗意)。
09-14
思郁
我不是王家卫电影的粉丝,但并不妨碍我喜欢这本访谈录。这里面的很多想法都非常有趣,比如他说自己的电影一直都是商业电影,不接受艺术电影的说法。解释他没有剧本的问题,就是喜欢调整编剧的台词,因为他本身就是编剧出身。还说他如果不拍电影就读书,吃东西,过不一样的生活。为他的电影的晦涩辩解说,“我们当然愿意和观众交流,但并不代表必须选择容易的方式”。王家卫的文学的语感很好,总是提到他的文学偶像是《蜘蛛女之吻》的作者曼努埃尔·普伊格。好电影都具备一种文学性,王家卫的很多电影就是这样的。
07-15
mumudancing
书中法国老牌电影杂志《Positif》主编Ciment几篇访谈非常重磅,明显感到王家卫倾吐个人成长和创作的欲望。《联合文学》林耀德和王家卫关于阅读经历的访谈也很精彩,像高手过招,揭开电影下面的冰山。
07-23
malingcat
封面和封底都有他标志性的眼镜,像把自我藏在他的墨镜下,他把探索过程藏在镜头里。他说他不重情节,是从人物开始的,甚至是从服装、道具、一张脸、一枚硬币开始的。《花样年华》原来不是“旗袍”故事、而是一个“吃饭”的故事。他把素材重新剪辑的过程,也是一个编剧过程,所以才会那么散漫、流动、别具一格。如果说商业电影有牢牢的控制感,算计观众的每一个反应,墨镜王的确更加文艺,他留白,他赋予偶然以灵光。
08-02
把噗
果然还是要听导演自己说,市面太多自以为是的瞎几把乱解读。
07-18
闲敲棋子张爱财
从1988-2013年王家卫的22篇访谈,墨镜王对电影的态度可以说是从一而终的,有几篇访谈很有意思。除了谈论文学那一段访谈,印象最深的还是王家卫谈到《春光乍泄》里的梁朝伟,看过色戒再来看王家卫访谈里的梁朝伟就很想了解一下梁朝伟这么多年的心理路程……
11-25
肖浑
王家卫比我想象中健谈,不过收的访谈很杂,受限于媒体和记者水准,质量参差不齐,重复的内容太多,且大量纠缠于观众没兴趣的拍摄技术问题。这种对话体得双方旗鼓相当才好看,能达到的也就两三篇吧,比如谈文学那篇。印象较深的点是墨镜说他所有电影的主题都是关于“拒绝”,害怕被拒绝,所以先拒绝对方。还有他认为自己拍的是商业片,构思镜头从不是为了美,而是追求准确到位。几乎每部电影都是先对某个人感兴趣,然后在人物身上构思故事,比如《重庆森林》出发点就是想拍王菲,《2046》就是围绕梁朝伟。《春光乍泄》比较特别,起因只是想去阿根廷,描述梁朝伟在片场忽然得知有同性大尺度床戏而陷入震惊后来公映时阻止母亲观看那段笑死我了。
08-10
豆瓣评论